明代古琴名家楊表正說(shuō)：凡鼓琴，應(yīng)“值二氣高明之時(shí)，清風(fēng)明月之夜，焚香靜室，坐定，心不外馳，氣血和平，方與神合，靈與道合。”

撫琴之時(shí)，自由、灑脫的心境與風(fēng)度是非常必要的。

琴是心的表達(dá)，是生命與思想的完美體現(xiàn)。彈奏之時(shí)，怎能不醒心靜氣呢？正如古人所說(shuō)，“指下掃盡炎囂，弦上恰存貞潔”。

值清風(fēng)寂靜之夜，花好月圓，彈奏一曲雅樂(lè)，以抒志，以抒情。隨著清音，曲中的意境，自然浮現(xiàn)腦海。這是心境的結(jié)合。

當(dāng)然，對(duì)于彈琴是否心中該有形象的問(wèn)題，琴家們各有各的看法。有的說(shuō)，形象浮于腦海，恰恰是表達(dá)了對(duì)琴曲意境的體會(huì)。而有的說(shuō)，彈琴要隨心而奏，若心中有了形象，則限制了琴者的發(fā)揮，所以萬(wàn)不可有形象之說(shuō)。

彈奏古琴本身就是創(chuàng)作。琴譜中不標(biāo)節(jié)奏，本就是其高妙的體現(xiàn)。撫琴是隨心而轉(zhuǎn)，奏出生命的韻律。隨心志與心境的不同，同曲即有多種彈奏方法。所以，不可拘泥于固有的形象，是有道理的。

但是，不拘泥于固有的格式，也不等于一定不能有形象之說(shuō)。撫琴本身就是創(chuàng)作。創(chuàng)作要靠琴者對(duì)琴與曲的理解。隨著理解而自然境浮于心，這是很正常的事情。

其實(shí)，彈奏古琴，不一定要有固定不變的形象，也不一定就不能有形象之說(shuō)，其關(guān)鍵還是在“心境相合”四個(gè)字上。

靈與道合，心與琴合，正是琴心的意趣。